民間曲藝之一：南曲 

    的民間曲藝，流傳甚廣，歷史悠久，題材廣泛。有描寫日常生活，傾吐男女愛情，再現勞動情景，傳播知識趣聞，歌頌古代英雄等等，但基本上沒有文字記載。解放后，曲藝工作者才創作了大量作品，始有文字記載。廈門民間流傳的曲藝種類很多，主要有南曲、歌仔戲、高甲戲、梨園戲和答嘴鼓等。 

    南曲。又稱南樂、南音、南管，相傳為五代孟昶整理古華夏之音而創立的。孟昶也被視為南曲祖師。又據民間傳說，南曲是唐朝末期閩王王審之兄弟入閩時帶來的，原是宮廷高雅音樂，傳入民間后，與民間樂種逐漸融合，在長期的發展過程中，又受到元曲、昆曲、弋陽腔等的影響，形成了一種地方色彩濃厚的樂種。 

    民間曲藝之二：歌仔戲 

    歌仔戲。誕生于臺灣宜蘭地區，是閩南地區和臺灣的主要劇種之一。300多年前，鄭成功收復臺灣，大批官兵眷屬屯居。他們帶去閩南地區錦歌車鼓等民間樂曲，豐富了臺灣的地方音樂。臺灣民間逢年過節迎神賽會，時常組織民歌民謠、錦歌車鼓、列隊游行表演，俗稱“歌仔陣”。19世紀末，受亂彈、四平、京戲傳入的影響，根據故事情節，裝扮角色演唱，并經常在廣場拉個圈子表演，被稱為“落地帚”。20世紀初，宜蘭縣歐來助創作“七字調”，傳播演出，很受歡迎，遂以七字調為主要樂曲，組織劇團表演，定名為“歌仔戲”。宜蘭縣成為誕生歌仔戲的搖籃地。 

    民間曲藝之三：高甲戲 

    高甲戲。又名戈甲戲、九角戲，亦稱大班、鼓班，為閩南主要劇種之一。流傳至今已有200多年。大約150年前傳入廈門。 

    高甲戲最初原是一種化裝游行的演出。閩南沿海農村，每逢迎神賽會或喜慶節日，人們喜歡扮成梁山好漢，排列成隊，在節奏強烈的民間樂曲伴奏下，作即興表演，當時叫做“宋江陣”，后來發展成為專業戲班。因為演宋江的戲最多，就被稱為“宋江戲”。宋江戲表演偏重武打，劇情內容也比較簡單，后吸收梨園戲和木偶戲的劇目和表演藝術，漸次發展成為有文有武的“合興戲”。到了清末，又吸收了徽劇、江西弋陽腔和京戲等的表演藝術，逐漸形成有獨特風格的地方劇種“高甲戲”。 

    民間曲藝之四：梨園戲 

    梨園戲。形成于宋末，流行于泉州一帶。明末清初時傳入廈門。薛起鳳《鷺江志》記述“當時民間風俗，上元、端午、中秋，各街巷皆搭臺演戲或一月半月”。當時廈門還沒有其他劇種傳入，演的就是梨園戲。周凱《廈門志》記述：“閩中土戲，謂之七子班，廈門前有《荔鏡傳》，演泉人陳三誘潮女黃五娘私奔事……觀者如堵。”這里說的七子班就是梨園戲的別稱，《荔鏡傳》是梨園戲劇目。20年代歌仔戲傳入時，廈門尚有“雙珠鳳”等梨園戲班。到40年代前后，直至50年代初，廈門城鄉尚有梨園戲演出。 

    民間曲藝之五：答嘴鼓 

    答嘴鼓。是流傳于閩南、臺灣一帶的曲藝品種，以閩南方言表演，具有濃郁的鄉土氣息。它以韻語對話為主要形式，其藝術手法幽默、風趣、詼諧，成為閩臺人民喜聞樂見的民間曲藝形式之一。 

    潮劇 

    潮劇，流行于廣東汕頭、福建南部及臺灣等地區。主要受外地傳入在弋陽腔、昆腔及漢調的影響，形成于明代中葉，在劇目中保留了很多宋元作品，如《陳三五娘》、《掃窗會》、《蘆林會》等。 

    閩劇 

    閩劇，流行于福建地區的戲曲劇種。興起于明中葉，到清代時已基本形成，只是規模較小。20世紀初愛京劇影響規模漸大，聲腔基本完備，包括逗腔、洋歌、江湖、小調和板歌五種。劇目有《煉印》、《天鵝宴》等 

    贛劇 

    贛劇，流行于江西省東北部的戲曲劇種，由明代的弋陽腔發展而來，系由弋陽腔、青陽腔、昆腔、亂彈等多種聲腔組成的劇種。劇目有《竇娥冤》、《荊釵記》、《珍珠記》、《還魂記》等。